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Ciclo. Kenneth Anger. Scorpio Rising (1963)

Javier Angulo Ikazuriaga — Wed, 13 Sep 2006 07:46:41 +0000

Seguimos con el ciclo dedicado a uno de los nombres fundamentales del nuevo cine de vanguardia (¿cuantas vanguardias van ya en esto del cine?).

En este caso vamos con un título que se ha convertido en título de culto en los ambientes rockeros y moteros, de hecho muchas son las alusiones musicales en torno a esta joyita, controvertida, escandalosa y tremendamente valiente. Su iconografía y fetichismo gay-nazi-motero-religioso atenta contra las mentes bien pensantes. A ello añadele cocaína, cultos de dudoso gusto (orina en un casco) y velocidad, mucha velocidad y se prepara frio. Esto es Scorpio Rising un título fundacional en el mundo de las películas de “angeles del infierno”, realizada en el momento justo en el lugar adecuado, cuando sorprender, incluso escandalizar era algo sano y sincero, y no un intento de llenar sacas. Que lo disfruteis.

Ciclo. Luis Buñuel. L´age D´or (1930)

Javier Angulo Ikazuriaga — Mon, 28 Aug 2006 06:49:19 +0000

La segunda incursión de Buñuel en el cine fue este delirio en el que apenas participó también Dalí, de hecho se cuenta que a partir de aquí su relación se deterioró. Lo que comienza siendo un documental sobre alacranes pasa a ser un estudio social, que pronto se transforma en un estudio visual sobre surrealismo, y es que el film de Buñuel contiene unas de las escenas más delirantes que se hayan podido rodar, como la de los amantes mordiéndose los dedos o hablando sobre como matar a sus hijos. Brutal y necesaria esta cinta fue imposible de encontrar durante muchos años. Que la disfrutéis.

Ciclo. Luis Buñuel. Un Chien Andalou (1928)

Javier Angulo Ikazuriaga — Fri, 25 Aug 2006 07:49:39 +0000

Nunca está de más revisitar una de las piezas claves y fundadoras del surrealismo, escrito al alimón entre Buñuel y Dalí a propósito de sueños de cada uno de ellos. Dijo Buñuel en sus memorias “Mi último suspiro” que casi todo el dinero que le dio su madre para que estudiara en la ciudad se lo gastó en este film. Tambien relata que una de sus ideas era colarse en la cabina de proyección de una sesion matinal infantil y, tras atar al proyeccionista, proyectar su cortometraje a todos los niños. Afortunadamente no lo hizo. Hoy en cambio he sedado al proyeccionista y aquí tenéis su película al completo.

Xperimenta. Poeme Electronique (Varese & LeCorbusier, 1958)

Javier Angulo Ikazuriaga — Wed, 23 Aug 2006 07:08:28 +0000

El compositor de musica experimental Edgar Varese unió su fuerzas con Le Corbusier para realizar en 1958 esta maravilla modernísima. Un ensayo sobre el color, las formas y los sonidos que empalidecen muchos de los videos experimentales actuales que, derrotados, deben asumir que la mayoría de los hallazgos visuales y artísticos ya están descubiertos, y desde hace mucho tiempo. Que no os desorienten los textos en aleman del principio, el espectaculo de luz y color que viene a continuación es muy estimulante.

Xperimenta. Le Retour A La Raison (Man Ray, 1923)

Javier Angulo Ikazuriaga — Mon, 21 Aug 2006 09:04:04 +0000

Hay personajes inquietos que buscan satisfacer sus curiosidades en diversos campos. La mayoría asociarían el nombre de Man Ray a la fotografía, que es donde mayores esfuerzos y sobresalientes resultados cultivó, pero fue también el cine un campo que no quiso descuidar realizando allá por los locos 20 diversos cortometrajes experimentales como el que hoy os presento. El juego de luces y sombras de objetos es el leitmotiv de la función.

Ciclo. Kenneth Anger. Lucifer Rising (1980)

Javier Angulo Ikazuriaga — Fri, 18 Aug 2006 06:46:13 +0000

Una de las historias más extrañas y apasionantes de Anger. La lava volcánica, acaso infernal del comienzo, esa especie de génesis de Lucifer da paso a imágenes hipnóticas, pobladas de mitologia, de Egipto y naturaleza, el mito de la vida y la muerte. Nos hallamos ante un vsionario, un mago de las imágenes y de su montaje, alguien capaz de crear mundos a través de otros, un imprescindible.

El mediometraje se presenta en tres vídeos de unos 10 minutos cada uno.

Ciclo. Kenneth Anger. Rabbit´s Moon (1950)

Javier Angulo Ikazuriaga — Mon, 14 Aug 2006 09:53:15 +0000

Kenneth Anger fue uno de los autores experimentales más importantes de las pasadas épocas. Muy asociado a grupos musicales, quizás porque en alguna ocasion filmó a gente como Mick Jagger y fue autor de un cortometraje de culto para las gentes del rock, Scorpio Rising.

En Rabbit´s Moon nos cuenta un anhelo onírico, el deseo de un arlequin por alcanzar la luna y la extraña presencia de un conejo en unos bosques azulados.

La música, puesta después (a principios de los 70) desentona un poco la función, algo que le pasaría más veces en sucesivos cortometrajes. Hoy en día resultan especialmente modernos estos cortos y nunca está de más revisarlos, teniendo en cuenta que son bastante desconocidos para la mayoría.

Rewind. Man With The Movie Camera (Dziga Vertov, 1929)

Javier Angulo Ikazuriaga — Fri, 28 Jul 2006 07:54:38 +0000

Los créditos rezan, sin actores, sin la ayuda de paneles de texto (los típicos del cine mudo), sin guiones, etcétera. Ya desde el principio queda constatado el experimento metacinematográfico. Un trabajo supervisado, concebido y dirigido por Dziga Vertov, uno de los grandes del cine “de ideología”.

El film, de poco más de una hora, es un ejercicio de libertad absoluta a la hora de narrar con imágenes, se podría decir que muestra todos los ángulos de un proceso cinematográfico, el del operador de cámara, lo que registra, lo que realiza el montador (en este caso montadora) y finalmente lo que se ve en la sala, ya que el montaje en paralelo nos muestra todo eso, y es cuando esa suerte de “demiurgo” que es Vertov se divierte con las maravillas de la creación.

Deudor del “montaje intelectual” de Eisenstein, juega a deconstruir una realidad, o mejor dicho varias realidades, todas las que le rodean, usando como alter ego al operador de cámara que, infatigable, busca nuevos ángulos, nuevos planos para narrar.

“El hombre de la cámara de cine” es quizás uno de los títulos más completos que se hayan rodado sobre lo que es el proceso creativo visual, tremendamente moderno se convierte en una referencia para quién quiera saber de qué trata realmente esto del cine.